Las
películas de mi vida (Parte II)
El pianista (2002) Roman Polanski
Una
devastadora película sobre el Holocausto nazi desde el punto de vista de un
fugitivo. La trama es embaucadora, logrando que te identifiques con el
protagonista en su intento por sobrevivir. Demoledora, de una cruda dureza, y
con un mensaje de optimismo.
Rent (2005) Chris Columbus
Mi
musical preferido. Sigue un año en la vida de un grupo de amigos, víctimas de
la sociedad consumista y alienante de la actualidad, en la que luchan para
sobrevivir a desahucios, enfermedades venéreas, desamparo y desamor. Historias
que se entrelazan y confluyen en una
época decadente, en la que solo se puede sobrevivir con el alma de un bohemio y
con el poder del amor.
Ghost (1990) Jerry Zucker
Una
fantástica historia de amor para siempre, que nos abre las puertas de la fantasía sobre lo que
ocurre tras la muerte. A pesar de la delicadeza de su trama romántica, si me
enamoré de ella fue por Whoopi Goldberg y su magistral interpretación de Odamae
Brown, la pitonisa caradura que sirve de "medium" para la resolución de la trama.
Nunca un personaje me había parecido tan hilarante y mágico como ella.
Tesis (1996) Alejandro Amenábar
La
opera prima de Aelandro Amenábar es para mí el mayor tesoro de su filmografía.
Un thriller intenso, con incógnitas por resolver, una estructura magistral y
digna del mismísimo Hitchcock y una crítica subyacente a la decadencia de los
medios de comunicación y su interés visceral por el morbo: tema central desde
la primera escena hasta el final. Crítica a los estudios de Ciencias de la
comunicación incluída.
Titanic (1997) James Cameron
El
drama del Titanic sirve de escenario a uno de los cuentos de amor imposible más
conocidos de la historia del cine. Vibrante y aterradora, y con una magia
especial que nos traslada a ese momento en el que la vimos en el cine por primera vez y nos
puso la carne de gallina y los ojos llorosos. ¡No te hundas Jack!
Frida (2002) Julie Taymor
Frida
es el apasionante retrato de una de las mejores artistas contemporáneas.
Narrada, como no podía ser de otra manera, con toques de surrealismo e
impresionismo narrativo y visual. Una auténtica joya para los sentidos por su
colorismo y su impresionante banda sonora. Como si la vida de la pintora
mexicana no fuera de por sí lo suficientemente interesante...
El Jorobado de Notre-Dame (1996) Gary Trousdale & Kirk Wise
Una
de las películas más impresionantes, visualmente y en lo narrativo, de la factoría Disney. Un
auténtico espectáculo de belleza en cada plano del París medieval, en cada ángulo de la catedral... Por supuesto, en medio de una historia fascinante, ágil, madura y en
la estela de la edad dorada del Estudio del Ratón. Una joya infravalorada que
le saca los colores a cualquier largometraje de acción real de la época.
Hairspray (2007) Adam Shankman
El
color y la música pop de los 50 como cara visible. Un profundo mensaje
anti-racista latente en su corazón. Y así una frenética, divertida, loca y
friki película musical se convierte en una crítica a la segregación racial que
existiía en Estados Unidos en este época, y un himno a la aceptación de los que
son diferentes. Bienvenidos a los 60 y a la televisión.
La comunidad (2000) Álex de la
Iglesia
Si
hasta verla creía que mis vecinos eran demonios… Un frenético thriller con
toques del más grotesco humor para una historia sobre la ambición y la locura
de un grupo de individuos obsesionados con el dinero. Divertida, tensa y muy al
estilo de esa otra gran película de Alex de la Iglesia El día de la Bestia.
La tumba de las luciérnagas (1988) Isao Takahata
Una
de las películas más profundamente tristes y desoladoras que he podido ver. De
la mano del afamado estudio japonés de animación, Estudio Ghibli, nos cuenta la
hermosa relación entre dos hermanos a los que les ha tocado vivir una etapa
dura, que transcurre durante la Segunda Guerra
Mundial, en la que solos tendrán que afrontar todas sus luces y sus
(desgraciadamente más frecuentes) sombras.
Match Point (2005) Woody Allen
Cuando
el afamado director neoyorquino decidió colgar momentáneamente su excelente sentido
del humor para realizar esta película con tintes policiacos nadie se imaginaba
la brillantez de su decisión. Una película de culto, que destaca por unas
interpretaciones sólidas y una trama desarrollada con maestría hasta su momento
de éxtasis final. ¡Bordada y redonda como una moneda!
Chicas malas (2004) Mark S. Waters
Una
aparentemente película estúpida americana hizo que me partiera de
risa con su humor agudo, sarcasmos constantes y golpes de efecto bien
conseguidos. Peleas de gatas por doquier en esta comedia de instituto inteligente disfrazada
de subproducto para adolescentes.
Amelie (2001) Jean-Pierre Jeunet
Más
que por su trama blanda e ingenua, esta película destaca especialmente por la
poesía audiovisual con la que se relatan las aventuras de la protagonista. Un
esplendor narrativo que nos cautiva desde el primer minuto de la cinta hasta
los créditos finales.
28 días después (2002) Danny Boyle
La
película de zombis de Danny Boyle me pareció una auténtica maravilla. Tensa,
con una fotografía cuidada, y un argumento original que ha desembocado en una
oleada de ficción sobre no-muertos cuyas raíces se asientan en buena parte en
la visión del director británico.
Lo que el viento se llevó (1939) Victor Fleming
Cuando
me atreví por fin a ver sin descanso los 238 minutos de esta película no
contaba con que estaba justamente ante una de las auténticas obras maestras del
cine. Una historia apasionante basada en la guerra civil norteamericana con el
romance exageradamente meloso de sus protagonistas como aliciente.
El diario de Bridget Jones (2001) Sharon Maguire
Dicen
que no hay nada más terapeútico para tus problemas que conocer que hay gente
que tiene otros peores. Bridget fue todo un bálsamo en los libros, pero ver a
la desafortunada treintañera encarnada por Renée Zellweger, fue más hilarante y terapeútico
aún. Y sí… Todos hemos sido Bridget alguna vez.
Saga Harry Potter (varios años y directores)
J.K. Rowling creó un universo paralelo, una mitología de muggles y magos. Hizo
crecer a sus personajes y desarrollarse en aquel vasto mundo que su fantasía
dio a luz… Las películas reflejaron ese espíritu perfectamente, sin deslices,
sin incomodidades… A pesar de todos los directores que trabajaron en la saga y
el tiempo que tardó en concluirse. La uniformidad de todas las entregas, el
espectacular reparto de los actores británicos más finos y distinguidos, la
magia del texto hecha realidad en los efectos visuales y en las localizaciones
espectaculares, la música, los mensajes sociales de fondo de las novelas… Por favor J.K.
Rowling… ¡Regálanos una nueva saga sobre este universo tan difícil de olvidar!
La vida de Pi (2012) Ang Lee
La
delicadeza de Ang Lee al servicio de una fábula, un cuento fantástico… Un viaje
épico. Desconcierta, intriga, emociona… Un viaje lleno de metáforas, de bellas
imágenes, de una dura realidad edulcorada y diluída con el perfume del realismo
fantástico…
Scream (1996) Wes Craven
Terror
adolescente con toques de humor negro. Inolvidables los brincos que pegamos
viéndola en nuestra adolescencia, especialmente en aquella magistral escena
inicial protagonizada por Drew Barrymore. Y siempre nos quedará la melancólica
mirada de Neve Campbell preguntándose por qué todo le pasaba a ella mientras el enmascarado asesino se dispone a apuñalarla otra vez.
Transamérica (2005) Duncan Tucker
Inusual
película sobre la humanidad y la aceptación de nuestro pasado y de nuestro
presente. La trama podría parecer una comedia, y ciertamente algunos toques de
ello tiene, pero se convierte en una oda a la familia, por desestructurada e
inusual que esta sea.
Desayuno con diamantes (1961) Blake Edwards
La
bella Audrey Hepburn cantando “Moonriver” en las carnes de la genial Holly
Golighly, la escena del desayuno viendo el escaparate de la joyería de la Quinta Avenida o el tórrido
final romántico… Escenas para la historia del cine protagonizadas por la
inusual y cautivadora “chica de vida alegre” que llenaba la pantalla con su
mirada.
Déjame entrar (2008) Tomas Alfredson
Una
fabulosa e inusual historia de amistad entre un niño y una vampiro. Una
historia de descubrimiento y de aceptación, de una amistad que supera todos los
miedos y una crítica al bullying y acoso
escolar. Todo ello en una nueva vuelta de tuerca sueca al subgénero vampírico
tan de moda en esta década.
Fantasía y Fantasía 2000 (1940/2000) (Varios directores)
Una
obra de arte. La mezcla perfecta de música y la animación de mejor calidad de
la factoría Disney. Dos películas imprescindibles para los amantes del arte y
de la música clásica, capaces de convertir la sensibilidad en un precioso
cuadro audiovisual.
Crash (2004) Paul Haggis
Historias
que se colisionan para sacar a relucir los instintos, los sueños, las dudas, el
miedo, los ideales, y la personalidad de un grupo de ciudadanos de Los Ángeles.
Llena de mensajes sociales y una impactante descripción de la realidad en las
calles nocturnas de EEUU.
El Club de la lucha (1999) David Fincher
Paranoica
crítica a la deshumanización de la sociedad consumista y vacía de la Norteamérica
actual. Entre peleas, anuncios de Ikea, vuelos express, sopas con un extraño
sabor y visitas a grupos de autoayuda se desarrolla una de las ensoñaciones más
interesantes y brutalmente críticas de David Fincher.
Dogville (2003) Lars von Trier
Impactante
película hecha con un minimalismo digno del teatro vanguardista, pero cargada de un
contenido crítico. Crítico hacia la hipocresía, hacia el orden social que se
nos impone, hacia la ambición y la falta de escrúpulos, hacia la mentira, a la estupidez colectiva y la
decadencia humana… Con una genial Nicole Kidman, estrella entre escombros
escenográficos.
Mientras dormías (1995) Jon Turteltaub
Cuando
la comedia romántica estaba más que inventada y re-vista, aparece esta película inusual,
con una trama simpática en la que el enredo y la parte bonita de las relaciones
amorosas nos enterneces hasta puntos incomprensibles. Y con Sandra Bullock.
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